 |
|
|
 |
Van 27 oktober tot en met 8 december
2013 laten
Conny Pols en Frank Penders hun werk zien in
Galerie Serruys
|
|
|
|
Conny Pols woont en werkt in Ridderkerk Klei vind zij ongelofelijk
en is haar favoriete materiaal. Het biedt haar de mogelijkheid om
haar inspiratie te verbeelden.
Op het water geboren en geleefd, dat is wat haar gevormd heeft.
Dat klei door water wordt aangevoerd kan geen toeval zijn.
Water, wind, zand, vuur. De elementen. Voor haar blijft er een aantrekkingskracht
van uitgaan. Het is dan ook het evenwicht tussen deze vier die zij
zoek, en uiteindelijk vind tussen de lijnen en beweging van haar
creaties. De vorm is een reflectie van haar innerlijk en komt puur
tot stand door de verbeelding van haar gevoel. Het gebruik van verschillende
kleuren klei en glazuren geeft de sculptuur zijn eigen uitspraak.
Zo spreken haar sculpturen voor haar.
|
 |
 |
 |
|
|
 |
|
|
|
|
Frank Penders woont en werkt in Gouda als freelance
fotograaf. In samenwerking met GGD Rijnmond heeft Laurens Aesopus
een verpleegafdeling voor voormalig dak- en thuislozen geopend.
Het turbulente leven dat veel van deze bewoners hadden is sterk
verbonden aan de stad Rotterdam. Dit zijn de mensen die in, van,
met en door deze stad hebben geleefd. Zo onverwoestbaar als de stad
is, zo kwetsbaar zijn de mensen. Het is de combinatie, tussen de
strakke foto’s van de stad en de intieme, integere foto’s
van de mensen, die verbindt. De plekken krijgen een emotie, de emoties
een plek.
|
 |
 |
 |
|
|
 |
|
|
|
|
Ondanks dat deze bewoners nu een veilig dak boven hun hoofd hebben,
leven zijn nog deels in het verleden waar de herinneringen hen aan
het heden verbindt.
Met het project StadsGezichten heb ik de mensen en de plekken in
de stad uit hun herinneringen gefotografeerd. Samen met de foto's
zijn ook de verhalen bij de plekken opgeschreven en publiceerd.
Voor meer informatie kijk op www.frankpenders.com
|
 |
 |
 |
|
|
 |
|
|
|
|
Tijdens de decemberfeesten zijn er geen exposities.
Van 12 januari tot en met 2 maart
2014 laten
Paula van den Elshout en Ludo Roders hun werk
zien in Galerie Serruys
|
 |
 |
 |
|
|
 |
|
|
|
|
Ludo Roders studeerde af aan de Willem de Kooning
academie in schilderen, tekenen en grafiek. Kort daarna kwam ze in
aanraking met zand-, sneeuw- en ijssculpturen, waarvoor ze nu al bijna
20 jaar over de hele wereld reist om deel te nemen aan festivals en
competities. Wanneer ze in haar woonplaats Rotterdam is, werkt ze
in haar atelier aan haar schilderijen, tekeningen en sculpturen waarbij
ze een mix van technieken en materialen gebruikt. Binnen die veelzijdigheid
is er een duidelijke rode draad zichtbaar: de realiteit van de mens
met z'n emoties en kwetsbaarheid. Deze verbeeldt Ludo op een poëtische,
minimalistische en eigen manier waarbij de grens tussen werkelijkheid
en droom vervaagt. Het werk komt dicht bij en zal altijd proberen
de emotie te raken en de kijker te doen verstillen.
Ludo heeft haar expositie de titel 'Dreaming of a magic reality'
meegegeven. Tijdens deze expositie toont Ludo een mix van werken:
zandfiguurtjes, schilderijen en mixed media tekeningen. Meer van
haar werk kunt u bekijken op www.ludoroders.com
Zondag 19 januari om 15.00u. is er een feestelijke opening in aanwezigheid
van Ludo Roders en Paula van den Elsout
|
 |
 |
 |
|
|
 |
Galerie Serruys verzorgt geregeld
exposities in Galerie Oostvogel. U vindt
het in
Laurens Antonius IJsselmonde,
Groene Tuin 1, 3078KA Rotterdam.
Van 3
november tot en met 15 december 2013 laten
Franca Schapendonk en Sylvia Blok hun werk zien in Galerie Oostvogel.
|
|
|
|
Franca Schapendonk (1947) woont en werkt in Hendrik
Ido Ambacht. Franca werkt vooral met grove chamotte of rakuklei.
Haar voorkeur gaat uit naar het boetseren van vrouwen in al haar
facetten. Belangrijk daarbij is humor, kracht en kleur. Haar werkwijze
heet beeldend d.w.z. zij zet haar werk massief op, laat het drogen
tot het leerhard is, snij het in stukken en hol het uit tot de wanden
1½ tot 2 cm dik zijn. Daarna zet zij het beeld weer in elkaar
en laat het verder drogen. Na het drogen wordt het beeld voor de
eerste keer gebakken, dit wordt biscuit bakken genoemd. Daarna wordt
het beeld geglazuurd en opnieuw gebakken. Soms stookt zij haar beelden
Raku. Raku stoken is een oude Japanse vorm van kleibakken. Raku
is een interessante, maar risicovolle manier van stoken. De laatste
jaren combineert zij keramiek ook met andere materialen, zoals:
ijzer, wol, katoen, rubber, enz. om haar beelden een extra dimensie
te geven. Regelmatig staat haar werk op exposities en neemt zij
deel aan kunstmarkten.
Kijk voor meer informatie op www.francaschapendonk.nl
|
 |
 |
 |
|
|
 |
|
|
|
|
Sylvia Blok (1970) woont en werkt in Poortugaal.
Sylvia heeft vanaf haar jeugd jarenlang vol passie en hobbymatig
gefotografeerd. Op haar 35e kwam ze op het tot dan toe grootste
kruispunt in haar leven en besloot ze haar passie verder te gaan
onderzoeken en ontwikkelen. Haar studie aan de Fotoacademie is een
zoektocht naar zichzelf geweest. In de landschappelijk autonome
projecten die ze maakt vindt ze rust en meditatie.
Altijd is ze op zoek naar vrijheid en avontuur. Sylvia vindt in
haar fotografie een verborgen en geïsoleerde wereld. De wereld
die zich onder haar voeten bevindt vindt zij uitzonderlijk bijzonder
en prikkelt zeer haar fantasie. Er bestaat een micro kosmos die
zij haar wereld noemt en deze wil zij graag delen. “Er is
zoveel meer als je verder kijkt...” Zij gebruikt water en
reflecties als transitie naar haar fantasy wereld en daarmee creëert
zij haar eigen abstracte landschap. Daarnaast heeft ze interesse
in vergankelijkheid, toekomst, ontwikkeling, interieur en architectuur.
|
 |
 |
 |
|
|
 |
|
|
|
|
Sylvia werkt aan haar autonome projecten maar ook in opdracht voor
decoratieve toepassingen. Sylva Blok is lid van de Kunstkring Albrandswaard.
Zij exposeert geregeld en haar werk wordt opgenomen in het New Dutch
Photography Talent 2013 boek. Sinds 2007 heeft zij haar studio Futuras
Fotografie. Daar geeft ze ook (privé) workshops en basis
cursussen fotografie. Meer informatie kunt u vinden op www.futurasfotografie.nl
|
 |
 |
 |
|
|
 |
|
|
|
|
Tijdens de decemberfeesten zijn er geen exposities.
Van 19
januari tot en met 11 maart 2014 laat
Sascha van Ommeren haar werk zien in Galerie Oostvogel.
|
 |
 |
 |
|
|
 |
|
|
|
|
Geluksmomenten op etsen en schilderijen. Onder
dit moto exposeert Sascha van Ommeren in Galerie
Oostvogel. Het gaat om persoonlijke notities in de vorm van schilderijen
in tempera of gemengde techniek en etsen. Dromen, herinneringen,
waarnemingen, neurosen; het onzichtbare wil ze zichtbaar maken.
De verstilde figuren, bomen, vogels, geestverschijningen en liefdeskoppels
figureren in een sprookjesachtige wereld, soms met een stekelige
lading.
De schilderijen en etsen zijn ontstaan en opgebouwd in vele lagen
en vele fasen. Zodat het schilderij een “huid” krijgt
plus een verleden en meer intensiteit van kleur. Door de gelaagde
lagen heen wordt de magische wereld van Sascha van Ommeren zichtbaar.
|
 |
 |
 |
|
|
 |
|
|
|
|
Sascha laat in de vitrines klein werk zien: etsen met bladzilver
zonder lijst, verpakt in cellofaan, om op een mooi plekje neer te
zetten of op te hangen of als bijzonder cadeautje voor een speciaal
iemand.
Sascha studeerde af aan de Willem de Kooning Academie. Voor meer
informatie, kijk op www.saschavanommeren.nl,
en www.stuw-art.nl
|
 |
 |
|
|